Dennoch war mir der Mode & Accessoires Anteil zu groß. Im oberen Teil der Glashalle, gab es zu 80% Taschen zu sehen. Was mich dort überrascht hat, war die Idee Blindenschrift auf Kleidung zu bringen. Hier der Link zu disem Special. Diese Idee finde ich durchaus interessant und innovativ. Inklusion wird immer wichtiger gerade in Zeiten von Globalisierung und mit der Sicht auf die derzeitige politische Weltlage.

Begeistert als Typografie-Liebender-Mensch war ich vom Stand der Buchstabenorte. Die Idee mag nicht neu sein, wurde hier aber so wundervoll und mittels Siebdruckverfahren umgesetzt, dass ich mir auch einen der Drucke für Zuhause gekauft habe. An diesem Beispiel kann man einmal mehr sehen, wie wichtig gute Typografie für gelungenes Design ist.

Es freute mich, dass die DO auch dieses Jahr bei vielen Ausstellern unter dem Thema Nachhaltigkeit stand. Fasziniert war ich unter anderem von der Idee aus Plastikresten, welches aus der Elbe gesammelt wurde, Schmuck herzustellen. Eine tolle Idee bei der wunderschöne Unikate entstehen und als Nebeneffekt der größte Strom Mitteldeutschlands vom Plastik befreit.

Frei nach dem Motto: „Wer einmal da war, kommt auch immer wieder.“, bin ich mir sicher auch nächstes Jahr die DO zu besuchen. Vielleicht gelingt es mir dann zeitlich auch einige Hotspots in der City zu erkunden. 2016 ist es am vorletzten Oktoberwochenende erneut soweit. Also bitte rot im Kalender vormerken! Vielleicht sehen wir uns dort? – ich würde mich freuen.

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Damit ist die DO ihren Kinderschuhen längst entwachsen und präsentiert sich selbstbewusst mit 200+ Ausstellern dem geneigten Publikum. Kunst und Design sind nichts, was man nur im „Vorbeigehen“ aufnehmen sollte bzw. überhaupt kann. Und so konnte man diesmal die Glashalle 3 volle Tage, von Freitag bis Sonntag, die DO/Spots sogar eine komplette Woche lang, genauer gesagt vom 20. bis zum 26. Oktober, ansteuern.

Wir selbst wählten den Freitag als Termin und gönnten uns etliche Stunden Entdecken, Staunen und Gespräche in der Glashalle der Neuen Messe. Viel Spaß beim virtuellen Besuch.

Um unseren zeitlichen Spielraum vor Ort auch auszuschöpfen, betraten wir kurz nach 10 Uhr als eine der ersten Gäste das Foyer. Vergleicht man den Anblick der Stände und Besucher bspw. mit einem typischen Tag der Buchmesse, so fühlte man sich bei der DO fast schon „einsam“. Uns war es aber nur Recht, dass der Ansturm noch bis zum Mittag/ Nachmittag und natürlich vor allem das kommenden Wochenende auf sich warten lassen würde. Wir genossen es bei deutlich geringerem Lärmpegel unterwegs zu sein, uns an den Ständen nicht drängen zu müssen und sowohl Ausstellungsstücke, als auch Aussteller für Euch besser ins rechte Licht zu setzen.

Zu allererst verschafften wir uns einen Überblick und machten die Runde auf der Balustrade. Organisatorisch hatte man die einzelnen Bereiche (Graphic, Industry, Market, Architecture, Fashion) in Gruppen angeordnet und mit farbigen Leitstreifen den Weg dorthin sehr einfach gemacht. Belegt war die komplette Glashalle mit Ausnahme der schmalen Seitenwege und Zugangstunnel zu anderen Messehallen. Es dominierten viele kleine Stände von einzelnen Anbietern, kombiniert mit größeren Flächen, welche von einem Thema bestimmt waren oder von vielen Designern genutzt wurden.

Die Ebene 0 belegten die Sonderausstellungen „Schöne Häuser“ und „Architektur bewegt“ bzw. „Zwickau 2050“. Mit sehr unterschiedlichen Herangehensweisen widmete man sich zukünftigen städtebaulichen Herausforderungen und riskierte auch ungewöhnliche Blicke auf Außen-/Innendesign. Sehr interessamte Ansätze fanden sich auch beim Thema Ecodesign. Nachhaltigkeit stand hier im, Fokus der Entwürfe, ein Aspekt, den man unserer Meinung nach noch viel stärker beim Produktdesign berücksichtigen sollte. Man traf auf Werkzeuge, Gebrauchsgüter, Ladegeräte, Kleidung u.v.m., wobei man sich zu jedem Objekt auch dessen Hintergrund erlesen konnte. Diese, einem praktischen direkten Nutzen dienenden Objekte fanden wir besonders interessant. Leider verlief sich so früh am Messetag kaum ein Besucher auf die Empore, wirklich schade.

Treppab blieb unser suchender Blick an einem sehr geschmackvollen kleinen Lädchen hängen, welches mit seinem charmanten Retrostil und einer hölzernen 20’er Jahre-Optik so gar nicht in die eher nüchterne Messehalle passen wollte. Beim Näherkommen entpuppte sich das Lädchen als Minibar der besonderen Art, an welcher wir sogleich von einer adretten jungen Dame in Empfang genommen wurden. Ihr ebenso elegant gekleideter Kollege mimte den Barmixer und schenkte allen Genießern auf gekonnte Art den Star des Standes, echten Hendricks Gin ein. Gemixt mit einer speziellen Tonic Sorte und garniert mit frischen Gurkenscheiben, soll der „Gentlement-Drink“ einen ganz besonderen Gaumenkitzel bieten. Alles in allem, bot man ein gutes Beispiel für durchdachtes Produktdesign, angefangen vom Label, über die Flasche, Verpackung, Darreichung bis hin zur Präsentation. Natürlich lehnten wir das Angebot dankend ab, galt es doch noch mehr Gesprächspartner zu finden.

Die Design Hochschule Anhalt aus Dessau war mit einer ganzen Gruppe an Studenten/-innen der verschiedensten Semester angereist. Ebenso unterschiedlich wie die jungen Designer waren auch deren Arbeiten, welche stimmigerweise sogar an und auf neu interpretierten Messeständen gezeigt wurden. Besonders gut gefiel uns „Heimweh und Fernweh“ von Vanessa Queck. Die Idee der Emotionskarten und deren Ausführung als lasergravierte, großformatige Landkarten waren ungewöhnlich und luden zur Entdeckungsreise ein. Leider konnten wir nicht mit der Künstlerin selbst sprechen. Stattdessen plauderten wir mit ihren angenehm auskunftsfreudigen Kommilitonen über die ausgestellten Abschlussarbeiten und das Studium in Dessau. Wenn man sich wie gerade jetzt aus Recherchegründen näher mit seinen Gesprächspartnern beschäftigt, wird schnell klar, welch tolle Talente (ein Beispiel gibt es hier) in Dessau geformt werden. Die Hochschule selbst bietet ein einzigartiges Konzept: Bachelor Integriertes Design vereint 2D (visuelle Kommunikation), 3D (Produktdesign) und 4D (zeitbasierte Medien), wobei nach einer breiten Grundlagenausbildung und einer Orientierungsphase Schwerpunktwissen, Praktika und Auslandserfahrungen ins Studium einfließen. Davon, wie gut diese Kombination funktioniert, konnten sich alle Messebesucher selbst überzeugen.

Auch andere Hochschulen präsentierten sich auf der DO. Innenarchitekturstudenten der Kunsthochschule Burg Giebichenstein zeigten ihre Interpretationen von modernen Regalsystemen, wobei ein jedes Werk mit einem anderen Fokus erstellt wurde. Victor Reichert bspw. hatte sich dem Leichtbau verschrieben und landete nach einer Reihe von Experimenten mit Aluminium und Holz schließlich bei Wellpappe. So war jeder Schaffens- auch gleichzeitig ein Lernprozess, umso mehr, als die Studenten den kompletten Werdegang zu beachten hatten: Idee, Konzeption, Umsetzung, Präsentation. Man lernte unterschiedlichste Materialien und deren Zusammenspiel + Wirkung kennen und selbst finanzielle Aspekte werden berücksichtigt. Ein guter Ansatz, sorgt man doch so in Halle dafür, dass Absolventen keine reinen Theoretiker sind.

3D Druck ist gerade für Designer in wachsendem Maße ein Thema. Gelungene Beispiele finden sich Bereichsübergreifend, u.a. beim Engeneering Design, wo der komplette 3D-gedruckte Body eines Akkuschraubers, gezeigt wurde. Die Firma Rapidobject aus Leipzig war daher ein stark frequentierter Anlaufpunkt. Zu sehen gab es allerlei Gedrucktes, in den unterschiedlichsten Materialien, Farben und Formen. Der Dienstleister bietet dabei im Grunde die komplette Bandbreite von Schulung, Beratung, Visualisierung, Druck, Scan, eben alles, was wir im Frühjahr auf der FABCON dezentral geboten bekamen. Alles Ausgestellte ließ sich in Ruhe begutachten und wir fachsimpelten eine ganze Weile mit den jungen Leipziger Experten. Wie groß das Interesse an 3D Druck wirklich war, zeigt die Nachlese des Ausstellers.

Eher handwerklich ging es auf der Fläche des Staatlichen BSZ Selb zu. Nathalie Horn und Frauke Hund gewährten einen Liveeinblick in ihre Ausbildung zur Produktdesignerin anhand des Claymodellings. Dabei wird mithilfe von nicht aushärtender Modelliermasse der „greifbare“ Prototyp eines zuvor am PC konzipierten Designs umgesetzt. Mit viel Fingerspitzengefühl und dem richtigen Feeling für elegante Linienführung entstehen so auf einem Unterbau aus Schaumstoff, bis ins kleinste Detail ausgeführte Modelle, bevorzugt von Automobilen, Booten, Flugobjekten usw. Vor Ort konnte man auch ein bereits fertiggestelltes futuristisch anmutendes Fahrzeug bewundern, erstellt für das Volkswagen Design Center in Potsdam. In kleinen Lerngruppen, welche von erfahrenen Fachpädagogen unterrichtet werden, vermittelt man u.a. Gestaltungstechnik, Grafikdesign, Zeichnen& Malen, CAD, Kunst- und Designgeschichte. Das hohe Niveau der Schule wird deutlich, wenn man weiß, dass es regelmäßig gemeinsame Projekte mit namhaften Herstellern gibt, welche teilweise sogar Ihre eigene Designabteilung zu Schulungen nach Selb schicken. Wen als Euch also in diese Bildungsrichtung zieht, auf nach Selb.

Eher ungeplant tangierten wir auf der letzten Runde des Tages die Manufaktur Mobama. Für uns und aufmerksame Leser des Blogs keine Unbekannten, präsentierten sich die beiden Enthusiasten mit frischem hellem Möbeldesign auf der DO. Auch hier gab es ein neues modulares Regalsystem zu sehen, scheint fast so, als gäbe es bei dieser Art Möbelstück besonders viel Entwicklungspotential. Gleich nebenan fand man Holzkunst von Reinhard Berkes, angesiedelt zwischen überraschend und funktionell.

Zwischen all den vielen Modedesignern, klassischen Taschen und Hüten, stach ein kleiner Eckstand besonders hervor. Das Besondere am Gezeigten war nicht, was man erwerben konnte, handelte es sich doch ebenfalls um Taschen aller Art, sondern, woraus diese bestanden. Der Markenname transFORMATE deutet es ja bereits an: Luzia Gossmann hat sich dem Recycling>Design zugewandt und lässt aus vermeintlichem „Abfall“ auf kreativem Wege etwas Neues entstehen. Dabei arbeitet sie mit alten Zeitungen aus aller Welt, welche in Streifen geschnitten und zu neuen Objekten verflochten werden. Die Etuis, Schachteln, Hüllen, Kissen, Matten und natürlich Taschen sind somit allesamt Handarbeit und Unikate. Je nach Art und Herkunftsland des Zeitungspapiers erhält man mehr oder weniger bunte, bis hin zu exotischen Ergebnissen. Für Stabilität sorgt die vierfache Faltung+ Flechttechnik, für Beständigkeit eine dünne abrieb- und wasserfeste Beschichtung. Für uns war die Idee neu und wir hoffen, transFORMATE bald des Öfteren im Alltag anzutreffen.

Fazit: Die Designers Open waren auch in ihrem 10. Jahr einen Besuch wert und eine abwechslungsreiche, oftmals überraschenden Schau der Kreativität. Wir fühlten uns gut unterhalten und nahmen neben vielen Fotos, Interviews und Eindrücken auch etliche Anregungen mit. Leider mussten wir dank eines straff verplanten Wochenendes den Besuch der DO/Spots ausfallen lassen. 2015 heißt es dann wieder: neues Jahr, neue DO.

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Anfang Dezember ist es in Leipzig nasskalt und windig. Simone Neubauer und David Schönherr, zwei Theaterpädagogen, die regelmäßig nach Kitzscher fahren, sind dem Wetter entsprechend gekleidet: „Hier ist es stürmisch, dort wird es laut.“  Neubauer und Schönherr tragen nichts Fertiges aufs Land, sondern sie entwickeln derzeit an der dortigen Oberschule Theaterstücke. Und zwar gemeinsam mit den Schülern. Das Ganze ist ein Modellprojekt, es nennt sich „Stadt – Land – Spielfluss“, ist über mehrere Jahre angelegt und soll schrittweise alle Klassenstufen einbinden. Die Stücke sollen erzählen von den Träumen und Wünschen der Schüler: Was mache ich, wenn ich groß bin? Was mache ich, wenn ich Geld habe? Die Ergebnisse werden am 15. Juli uraufgeführt, einen ersten Einblick in Form einer Präsentation gibt es am 31. Januar im Rahmen der offenen Tür in Kitzscher. Insgesamt stellt die Zusammenarbeit ein Wagnis dar.

Während die Deutschlehrerin Piehl im lautstarken Schultumult das Einzelgespräch sucht, erklärt Schönherr: „Am Anfang waren wir alle überfordert. Wie organisiert man das? Wir haben zunächst einmal Gruppen gebildet.“ Hier bauen die Jungs Requisiten, hier übt man gemeinsam den Text, dort wird gespielt. Und immer müssen die Schüler der fünften und sechsten Klasse reflektieren. Was machen wir gerade? Welche Haltung drückt diese Gestik, welche Meinung diese Mimik aus?

Manche hatten mit den Freiräumen, die ihnen gestattet werden, Schwierigkeiten. Es geht nicht darum etwas richtig zu machen, es gibt keine Zensur. Die Phantasie soll beflügelt werden. „Wir möchten nicht zu viel anleiten, viele sind es gewohnt, dass Erwachsene pädagogisch sind. Dabei wollen wir das gar nicht, die Kinder sollen sich ausprobieren. Wir achten vor allem auf den Rahmen.“, so Neubauer.

Das Theater arbeitet bereits zum zweiten Mal im Leipziger Umland. 2011 hat es in Wurzen, Ende September auch schon in Kitzscher einen Theatertag gegeben. Für Jürgen Zielinski, Intendant des TdJW, sind diese Projekte ein „wichtiger und zeichenhafter Schritt im Sinne unserer Verantwortung für die kulturelle Bildung in der Region.“ Theaterschauen und Theatermachen, beides bedingt einander und gehört zusammen. Begrifflich lässt sich das Erlernte auch mit sozialer Weiterbildung beschreiben. Es geht um anthropologische Grundbedürfnisse, um die Auseinandersetzung mit der Realität, um das Sich-Ausdrücken-Können. Piehl erkennt schon nach drei Monaten Veränderungen: „Die Schüler merken gar nicht, dass sie etwas lernen. Ich stelle im Unterricht, beispielsweise bei Vorträgen, fest, dass manche anfangen selbstbewusster mit der Sprache zu spielen. Einige sind im Unterricht so still und blühen hier richtig auf.“

Die 10-jährige Annika (Name geändert) beschreibt ihre Erfahrungen so: „Wir können durch unsere Gesichtszüge gut und böse spielen. Ich habe durchs Theaterspielen eine Freundin gefunden. Wir spielen das auch zu Hause, da denken wir uns was aus. So machen das die Profis auch.“ Nicht alle wollen auf der Bühne stehen, aber für jeden findet sich eine Aufgabe. Die Jungs aus der Requisiten-Baugruppe stellen sich sofort Arm in Arm auf und sprechen davon, dass sie nur gemeinsam das Bühnenbild entwerfen können.

Der Schulleiter Rainer Reichenbach betont auch den Lerneffekt bei den Lehrern: „Arbeiten die Kinder selbst, müssen wir uns auch einmal zurücknehmen. Dieses Projekt ist eine große Herausforderung und birgt große Chancen. Auch das Lehrerkollektiv lernt sich hier neu kennen.“

Die Persönlichkeitsbildung aller steht im Vordergrund. Wie wird der Körper und wie die Sprache benutzt? Wie baut man Spannungen auf? Welchen Rhythmus braucht es für welchen Zweck? Wie konstruiert man einen Sinn? Ganzheitliche Kernkompetenzen, die fernab von beruflichen Spezialisierungen, fundamental sind, werden geschult. Für Zielinski müsste sogar Theater als Schulfach angeboten werden, er betont: „In so einem Projekt geht es nicht um Fakten. Die Art und Weise des Lernens orientiert sich nicht an einem konkreten Ergebnis. Die Schüler lernen sich selbst als Handelnde zu verstehen, können sich ihrer eigenen Verantwortung bewusst werden und sehen, dass viele Wege zu Erkenntnissen führen. Im Theaterspiel begreift man Andere, muss auf sie eingehen.“

Die Kinder spüren das Besondere. Eine Schülerin musste lange getröstet werden, sie kann im Sommer bei den Aufführungen nicht dabei sein. Schon jetzt prägt dieser Theaterkurs das Leben der Schüler, schon jetzt spüren sie die Lust, die eine spielerische Aneignung der Welt bietet. Schon jetzt sind sie begeistert von der Auseinandersetzung mit sich selbst. In Kitzscher wird die Persönlichkeit gebildet. Und zwar durch Vermittlung von Theaterkenntnissen. Nicht mehr, nicht weniger.

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Die Einrichtung

Die FOS oder genauer die „Dr. P. Rahn & Partner Schulen in freier Trägerschaft“ haben Ihren Standort in der quirligen Leipziger Südvorstadt, gut erreichbar gelegen in einem restaurierten mehr als 100jährigen Backsteingebäude. Unterrichtet wird in den Fachbereichen Sozialwesen, Technik, Wirtschaft/ Verwaltung und Gestaltung. Die Klassenzimmer sind alle zentral in der Kochstraße 28a zu finden, Veranstaltungsräume und den Schulhof teilt man sich mit den Kindern der Mittelschule (dank versetzter Unterrichts- und Pausenzeiten kein Problem).

Zum Konzept gehört es gleichermaßen theoretisches und praktisches Wissen und Fähigkeiten zu vermitteln und im Sinne einer humanistischen Denkweise zu agieren.

Seit Herbst 2009 wird der Ausbildungsgang Gestaltung passenderweise auf dem Campus Grafisches Viertel durchgeführt. Neben neuen Zimmern für den theoretischen Unterricht stehen den Lernenden Atelierräume und Ausstellungsflächen im ausgebauten Untergeschoß zur Verfügung. Die hellen, großzügigen und bestens ausgestatteten Räumlichkeiten bieten optimale Bedingungen zum Lernen und um sich kreativ auszuleben.

In einem ehemaligen Gewölbekeller, gleich neben dem Atelier, kann man übrigens viele Objekte des Projektes „Lichtung“ bestaunen. Die Klasse G10 kreierte dabei gemeinsam mit der Leipziger Künstlerin Heide Nord ungewöhnliche Lichtobjekte, inspiriert von Nikola Tesla. Nach Ausstellungen in der Leipziger Baumwollspinnerei haben diese Kunstwerke hier Ihr vorläufiges Zuhause gefunden. Man kann gut erkennen, wie viele unterschiedlichste Herangehensweisen die Schüler nutzen.

Die Lehrerschaft

Die Verwaltung und Betreuung erfolgt zentral am „Stammsitz“ der FOS. Deren Leiterinnen Frau Liebau und Frau Volpert sind natürlich auch für die jungen Künstler zu sprechen und neuen Ideen gegenüber stets aufgeschlossen. Theoretische Fächer wie Kunstgeschichte werden von verschiedenen erfahrenen Honorardozenten unterrichtet. Den praktischen & künstlerischen und damit für die Schüler mit Sicherheit interessantesten Abschnitt Ihrer Ausbildung übernimmt Herr Jan Apitz. Da ich seinen Werdegang für interessant und bemerkenswert halte, hier einige kurze Stichpunkte daraus:

1. Leipziger seit dem 27. Juni 1970
2. 1991- 1998 Studium an der Uni Leipzig, der Luther Uni Halle/ Wittenberg und der Hochschule für Kunst& Design (HKD) der Burg Giebichenstein in Halle
3. 1. Staatsexamen Kunsterziehung/ Deutsch, Magister Hispanistik/ Germanistik
4. 1998/1999 Graduiertenförderung HKD Burg Giebichenstein Halle
5. Auslandsaufenthalte u.a. in Paris, Sevilla und Leeds
6. 1999/2000 Referendariat und Abschluss 2. Staatsexamen
7. Ab 2001 Gymnasiallehrer in Wismar, Gera, Erfurt
8. 2001 bis 2005 Leiter des Kunstprojektes „RAUM³ – zeitgenössische Kunst und Philosophie“ in Wismar
9. 2005 Leiter des Kunstraum Delikatessenhaus Leipzig
10. Vorstand des Westbesuch e.V.
11. Ab 2009 Leiter des Bereiches „Kunst und Bildung“ in der Schaubühne Lindenfels
12. Leiter der Sommerakademie Leipzig

Damit kann Herr Apitz auf ein sehr breites Spektrum an künstlerischen, pädagogischen und Projekt-Erfahrungen zurückgreifen und seine Schützlinge ideal als Klassenleiter begleiten und (aus)bilden. Außerdem habe ich Ihn als ruhigen, geduldigen und stets freundlichen Gesprächspartner kennengelernt.

Die Ausbildung

Voraussetzung für die Ausbildung ist der Abschluss einer Realschule oder ein höherwertiger Abschluss. In jedem Bereich erlangt man nach 2 Jahren „Vollzeit“ die allgemeine Fachhochschulreife. An anderen Schulen wird dafür meist nur 1 Jahr angesetzt, was natürlich zu einem deutlich gestrafften Lehrplan und höherem Druck bei den Schülern führt. Löblich, dass man sich hier genug Zeit nimmt, aus Potential wachsen zu lassen und auf das anschließende Studium oder Berufsleben vorzubereiten.

Im Zweiwochen-Rhythmus wechseln sich Unterricht und Lernen im Praktikumsbetrieb ab. Die Schüler werden vorrangig in Unternehmen der Medienwirtschaft, der Werbung, der grafischen Wirtschaft und in Kultureinrichtungen ausgebildet. Im Unterricht werden anfangs Anpassungen der unterschiedlichen Niveaus der mittleren Bildungsabschlüsse vorgenommen, um schnell einheitliche Ausgangsbedingungen zu erreichen.
In der Ausbildungszeit können verschiedene Projekte mit Einrichtungen der Kunst- und Kulturwirtschaft Leipzigs bzw. Kreativszene mitgestaltet und durchgeführt werden. Es werden auch Ausstellungen mit Arbeiten der Lehrgänge, u.a. im Tapetenwerk Leipzig durchgeführt, ideal, um auf sich als Künstler(in) aufmerksam zu machen.
In den schriftlichen Abschlussprüfungen werden die Fächer Deutsch, Englisch, Mathematik sowie Künstlerisch-ästhetische Praxis geprüft (KEINE Schulfremdenprüfungen). Nach Erlangung der allgemeinen Fachhochschulreife haben Sie ideale Voraussetzungen für ein anschließendes Studium oder Berufe im gestalterischen, künstlerischen oder Designerbereich.

Die Aufnahmeprüfung

Am Samstag, den 21.April fand die Aufnahmeprüfung für das Schuljahr 2012/ 2013 statt im Campus Grafisches Viertel, Salomonstraße 10 statt. Wir nutzten die Gelegenheit um den Anwesenden Fragen zu stellen und einige Fotos zu schießen.

Die ersten Bewerberinnen trafen bereits 8:00 Uhr im Atelier ein. Bis 9:00 Uhr die Prüfung startete hatten die nach und nach Eintreffenden kurz Gelegenheit sich mit dem Atelier bekannt zu machen, einen Platz zu finden und Ihre  Mitstreiter(innen) in Augenschein zu nehmen. Das „starke“ Geschlecht war nur zu zweit vertreten, während über 20 junge Frauen die deutlich größere Gruppe stellten. Angenehm überrascht war ich vom Altersdurchschnitt, von 16 bis Mitte 20 war alles dabei.

Nach der Begrüßung durch Frau Liebau und Herr Apitz begann der erste 90-minütige Prüfungsteil mit festen Vorgaben. Nach kurzer Pause ging es weiter mit Teil 2 und etwas freierer Themenwahl. Einzelgespräche, bei denen sich die (zukünftigen?) Schüler sich und Ihre mitgebrachten Arbeiten vorstellen konnten rundeten den Tag ab. Insgesamt herrschte eine auffallend konzentrierte Atmosphäre, ein gutes Indiz dafür, dass man die Aufnahmeprüfung als wirklich wichtig empfand. Doch lassen wir nun einige junge Künstler selbst zu Wort kommen.

Ich bin Quynh Anh, 18 Jahre alt und komme von der 12. Klasse des Friedrich Schiller Gymnasiums in Leipzig. Da mir naturwissenschaftliche Fächer nicht so liegen und ich schon immer großes Interesse an künstlerischen Dingen hatte scheint mir diese Ausbildung nach dem Abitur der richtige Weg zu sein. Besonders freue ich mich auf Kunstgeschichte. Die FOS habe ich selbst ergoogelt, bzw. mich im Internet darüber informiert. Die guten Räumlichkeiten und sympathischen Mitarbeiter haben mich überzeugt es heute hier zu versuchen. Ich versuche mich an expressionistischer Malerei und fotografiere gern. Mitgebracht habe ich einige Zeichnungen dieser Art und eine Tonfigur.

Ich bin der Christoph, 23, aus Leipzig. Schule liegt schon ein Weilchen hinter mir und ich habe auch bereits meine Lehre erfolgreich abgeschlossen. Offset-Drucker ist zwar kein schlechter Beruf, aber ich habe gemerkt, dass ich nicht nur handwerklich etwas kann, sondern auch künstlerisches Talent habe. Daher versuche ich es mit der Fachhochschulreife und möchte in die Kreativbranche einsteigen. Vor allem an meinen Techniken möchte ich feilen und etwas dazulernen. Ich habe an den Rahn Schulen gelernt und bin wieder hier, weil die Ausbildung doppelt solange läuft wie anderswo. Meine Kunst könnte man Comicstyle nennen und außer Skizzen möchte ich nachher ein von mir gestaltetes Skateboard zeigen.

Ich heiße Kira, bin 16 und in einer Leipziger Realschule. Kunst liegt mir am besten, ich male gern. An der FOS möchte ich vor allem verschiedenste gestalterische Techniken kennenlernen. Ich bin mir noch nicht ganz sicher welche Richtung die richtige für mich sein wird. Eine Bekannte von mir war im letzten Jahrgang und Sie hat mit diese Ausbildung und Schule empfohlen. Am liebsten male ich naturgetreu und habe heute auch meine Zeichnungen dabei. 

Ich bin Maximilian, kurz Max, 16 und Gymnasiast. Am Tag der offenen Tür habe ich mir Räume und Atelier angeschaut und mich auch mit einigen Lehrern unterhalten. Weil die Schule einen guten Leumund hat und auch im Bereich Mediendesign etwas möglich macht, bin ich hier. Mit Photoshop probiere ich mich schon eine ganze Weile aus, kreiere Logos und fotografiere auch. Ich würde gern noch andere Techniken kennenlernen und später Mediendesigner werden. Eingepackt habe ich 2D- und 3D-Grafiken.

Ich heiße Nora, bin 19 und war auf dem Gymnasium. Momentan befinde ich mich in einer Orientierungsphase, da ich selber noch nicht so recht weiß, wo es mal hingehen soll. Ich bin schon früher auf die Rahn Schulen aufmerksam geworden und war auch am Tag der offenen Tür hier. Mich hat das Weltbild überzeugt, welches man hier pflegt, vor allem aber Herr Apitz als Lehrer. Ich habe schon vieles probiert, wie zeichnen, Fotos machen, schauspielern. In der Ausbildung würde ich gern mich selbst als Künstlerin erkennen und finden und später auch arbeiten. Wenn ich die Aufnahmeprüfung bestehe freu mich besonders auf die Möglichkeit auf der Bühne stehen zu können und mich in allen Kunstrichtungen auszuprobieren. Eine Mappe mit Fotos und Skizzen habe ich mit.

Alle Befragten waren – verständlicherweise – sehr aufgeregt, nur Max zeigte sich cool. Auf die Ergebnisse der Prüfungen sind wir gespannt und auch darauf, wer im Herbst seine Ausbildung beginnen wird. Wir werden Lehrgang und Klasse auch in der Zukunft begleiten und über tolle Aktionen und Projekte berichten.

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